domingo, 15 de octubre de 2017

Actualizaciones

¡Buenas lectores!, quería hacer una pequeña aclaración porque últimamente he estado viendo nuevas temporadas de algunos animes que o ya he visto o aún no he publicado y me obliga a ver la nueva temporada para terminarla como dios manda por lo que quería aclarar lo siguiente:

Sé que en otras ocasiones dije que ya me pensaría si actualizaría alguna entrada pero me lo he pensado y no voy a hacerlo, mayormente por lo siguiente:

-Si se respeta el Diseño de Dibujo no hay mucho que comentar.
-Si el argumento sigue la misma línea pues más de lo mismo, no hay mucho que añadir.
-Hacer una entrada pequeña sólo para cuatro anotaciones no me merece la pena.
-Actualizar la entrada desde el post anterior sé que no se va a poner en la pantalla principal.

En general, no me merece la pena y aunque me coma la cabeza, al final, la entrada que hago de las temporadas ya vistas están lo suficientemente bien explicadas y descritas (bajo mi opinión y perspectiva pero siempre admitiré críticas constructivas).

Y, es que al final, hay poco que comentar, el caso más claro que tengo es Shingeki no Kyojin, ¿podría comentar algunos cambios? sí, concretamente en el Diseño del Dibujo y el OST pero poco más, la línea argumental es más o menos igual.

También otro punto importante es que últimamente las temporadas se dividen de doce en doce capítulos, lo cual, es un coñazo, una treta de marketing que nos tira de la cabeza y que realmente desespera. Tengo el caso de Shingeki no Souma, que prácticamente tengo el anime actualizado con las dos temporadas pero a sabiendas que la tercera temporada ya está aquí, pues lógicamente no lo voy a publicar pero si es el caso de publicar una entrada y dos meses después sale la segunda temporada y yo no lo sabía pues, lamentandolo mucho dejo la entrada tal cual.

Pues sin nada más que añadir, nos vemos en la siguiente, que no queda mucho ;)

miércoles, 27 de septiembre de 2017

Vampire Knight

Buenas lectores, hoy os traigo un Anime fantástico con algo de romance que, en su día nos puso en vilo a muchas adolescentes pero que, viéndolo años después, la cosa cambia. ¡Allá vamos!

Autor/a: Matsuri Hino
Año del Manga: 2004-2013
Año del Anime: 2008
Capítulos: 13
Capítulos Guilty: 13

Argumento:

Entramos en el mundo de los vampiros y los caza vampiros, lo que generalmente se ve como una interminable lucha sin embargo, aquí nos encontramos un orden, una jerarquía y unas normas que ambos bandos deben cumplir; todo esto rodea a nuestra protagonista Yuuki que es prefecta en la institución donde asiste como alumna pero que también, tiene unos deberes como hija adoptiva del Director.

Poco a poco irá descubriendo nuevas cosas de ambos bandos, el problema es, que no sabe por cuál decantarse al tener gente que aprecia en cada uno de ellos. ¿Al final, por quién se decidirá? ¿Qué circunstancias pasará para decidir un bando u otro?

Estilo de Dibujo:

De borde fino, más aún en los primeros planos, proporciones muy esbeltas y delgadas, no hay chicha apenas en las piernas, dibujo muy recto, de pocas curvas, sin embargo en los movimientos respeta y guarda bien dicha proporción, se nota observan a veces planos estáticos.

Los colores no son realmente notables a excepción de los ojos, es dónde más potencia y detalle hay, de hecho, son excesivamente grandes, pero el nivel de detalle es muy grande y por el efecto de la pupila y degradados los hace realmente emotivos. Brillos y contrastes adecuados en general.

Hay buena fluidez de movimientos, a excepción de esa estaticidad que a veces se percibe. Los detalles en el vestuario y armas es la mayoría de las veces, inexacto y desigual.

Escenarios bien repartidos, buenas proporciones, sin hacer demasiado hincapié en los detalles, aunque se perciben los diferentes colores usados, están en un segundo plano muy marcado por el desenfoque.

Hacen demasiado hincapié en los detalles de los colmillos y la sangre de forma algo desproporcionada. al igual que en las partes cómicas, pero es entendible los cambios en esos momentos.

En la segunda temporada no se aprecian cambios significativos, si acaso el color, es más perceptible, destaca más.

Personajes principales:

Yuuki Cross: Con lagunas en su pasado, es una chica alegre, extrovertida, con cierta aversión a las matemáticas y en temas del amor tiene la cabeza y el corazón, hechos un lío. Se va dejando llevar por las circunstancias, yendo con uno y con otro, así como una peonza; también tiende a dejarse llevar por sus pensamientos y desconcentrarse.

Zero Kiryuu: distante, frío, apasionado y directo. A pesar de su apariencia y comportamiento esconde muchas cosas, las que más, negativas, lo cual, junto a su pasado, lo envuelven en un remolino negativo, del cual le es difícil salir, pero sus emociones son hermosas.

Ichiru Kiryuu: hermano gemelo de Zero, se le ve sobretodo en Guilty, a pesar de estar en lados opuestos del tablero, pasa como en el ajedrez, tarde o temprano se cruzan, al igual que su hermano es intenso y frío, sin embargo más sutil y con más defectos, pero merece la pena conocerle.

Kaname Kuran: como un Idol, es el líder de la Clase Nocturna y con su sola presencia hace callar, tiene muchos secretos y es muy inteligente, ambicioso y sobre protector con Yuuki, no vemos el trasfondo de sus acciones hasta el final, sin embargo, debajo de toda esa capa, se esconde alguien que se siente hasta vulnerable y sólo se abre con Yuuki.

Kaien Cross: aparte de Zero, es mi personaje favorito, un locatis protector, observador y cauteloso, con un corazón de oro.  Una leyenda con la espada y las sonrisas.

Hanabusa Aidou: le vemos en la primera muy superficial, algo chulesco, y cotillo, sin embargo, es alguien que todos querríamos tener como amigo a la larga, alguien leal, confiable, algo cínico y muy atento.

Shizuka Hiou: punto clave para la evolución de la historia y por cómo afecta a los gemelos, a pesar la su reputación y sus actos tremendamente crueles, se esconde una mujer con mucha pasión, dócil y vengativa, cuyo deseo no pudo cumplir.

BSO:

Adecuado, presenten en casi todo momento, trémula y siniestra cómo manda el ambiente, en las situaciones pertinentes, en los momentos templados, por así decirlo, no es perceptible apenas, pero sin duda, el piano es el amo.

Un OP tremendamente rítmico, no en el sentido más movido, sino que se te pega, con una muy buena combinación de escenas y la letra, poco más que perfecta.

El ED bastante siniestro en imágenes que acompañan muy bien el ritmo y la letra es algo subjetiva pero sin duda ver a Yuuki como una muñeca da algo de mal yuyu.

El OP de la segunda temporada, cambia el ritmo a uno más tranquilo pero rítmico y la letra sigue más o menos el mismo hilo que el anterior.

El ED, en contraste, es suave, con un toque siniestro y sin embargo, embriagador, la letra acompaña perfectamente las imágenes el ritmo.  Una canción que desde el primer día que la oí está en mi arsenal jeje.

Opinión personal:

La primera vez que vi éste anime, lloraba por las esquinas suplicando por una tercera temporada, afanada por tal desenlace, quería que Zero y Yuuki terminaran juntos y saber cómo se llevaría a cabo, después, siete u ocho años después lo he vuelto a ver y mi reacción no ha sido la misma, para nada, de hecho, la primera temporada me ha resultado casi aburrida, sin embargo la segunda te engancha, aunque es un tema mascado, es cierto que pocas veces se ven directrices y jerarquías tan marcadas como en Vampire Knight.

Es un clásico dentro del sector y si eres un/a romántic@ empedernid@, además de gustarte las historias de fantasía, chico o chica, lo recomiendo, aunque la primera temporada sea lenta y cómica, para entender la temporada de Guilty es necesario.

Sin embargo, por cómo termina te deja cierta curiosidad, sobretodo y más que nada por la relación con Zero pero, desde 2008 no ha habido ningún atisbo por lo que, quién tenga curiosidad que lea el manga, yo estuve buscando algún tipo de resumen y el que encontré me chafó por completo el final pero bueno, está ahí :)

Sin nada más que añadir, ¡hasta la siguiente!


lunes, 28 de agosto de 2017

Kuzu no Honkai

¡Buenas lectores!, casi no llego pero aquí estoy, al menos para el anime jejejeje, decir que éste anime me gustó en muchos sentidos, pero sobretodo el sector ganador es la animación y diseño de dibujo, aunque advierto contenido ecchi. ¡Allá vamos!.

Autor/a: Mengo Yokoyari
Año del Manga: 2012-2017
Año del Anime: 2017
Capítulos: 12

Argumento:

Es difícil de resumir sin decir nada por lo que, me voy a ceñir más a la estructura para evitar spoilers.

El tema principal es acerca del amor, concretamente el amor no correspondido. Además que en el momento en el que ocurre es en la adolescencia por lo que, las hormonas y los sentimientos se hacen un lío, dando lugar a situaciones que en esos momentos no se pueden controlar y llegan los primeros momentos en los que se necesita madurar y es el primer paso, para definir la personalidad de cada uno.

Hanabi atravesará varias situaciones que sin duda la pondrán a prueba, a ella, en lo que cree y en cómo es.

Estilo de Dibujo:

Impactante nivel de detalle, sin pasarse a pesar de salirse de línea, sorprende con un borde muy fino ligeramente entrecortado, casi inexistente pero se ve, cambiándose con el blanco en vez del negro e incluso a veces parece difuminarse con el color.

Colores opacos vivos y con tonos degradados, brillos y contrastes adecuados y en consonancia. Tiene una gran particularidad y es el doble plano en la principal sin superponerse uno sobre otro, además de los fondos de color, enfatizando sobre la letra palabras.

Muchas mezclas de escenario, como las hojas u árboles sin dejar los detalles de lado. Escenarios estáticos y móviles muy bien detallados, sin olvidar ese trazo ligeramente irregular que lo hace realmente realista, original y auténtico.

También cuenta con algunas imágenes, que parecen simular un cuadro ya que, el color y los brillos cambian totalmente así como si se plasmase en un lienzo. A nivel de animación, dibujo y demás es magnífico, te atrapa aunque no quieras, es un imán. Se centran sobretodo en los ojos, diría que es la parte más emocional y por tanto tiene una mayor complejidad de detalle.

Como pega, en la parte interior del párpado inferior se ve una línea en un tono más claro que el resto de la esclerótica que es más gris.

Personajes principales:

Hanabi Yasuraoka: vemos que tiene varias caras, pero no es así, es simplemente sincera, que con cada persona se comporta diferente (como hacemos todos) solo que, empiezan a surgir sentimientos que la confunden, a pesar de todo, es buena amiga y aunque sea indecisa y esté poco acostumbrada a la soledad, acaba por aprender una valiosa lección acerca de sí misma.

Mugi Awaya: a ratos tu mejor amigo, a ratos el mejor amante, a ratos un auténtico idiota, se hace de querer, y a pesar de dejarse llevar por sus hormonas, la patata siempre está presente y, al cabo de un tiempo, él mismo lo ve. Tiene una relación muy sincera con Hana.

Narumi Kanai: el profesor de Hanabi, presente en muchos momentos y él mismo se categoriza como alguien aburrido, yo diría que es más bien tradicional, noble, precavido y de poco riesgo pero no por ello menos sensible ni menos interesante.

Sanae Ebato: una de las mías, pansexual, aunque no lo ha reconocido como tal, ya que no la gusta categorizar las cosas, con tal de ver cumplidos ciertos deseos, casi se tira a una piscina vacía pero, aún así, es muy buena persona y una amiga que desde luego, no querrías dejar escapar, aún a pesar de sus errores. Tod@s necesitamos tiempo.

Noriko Kamomebata (Moca): a pesar de su infantil creencia y apariencia, es la primera en afrontar ciertas cosas y eso la hace muy valiosa. Aún a pesar de su comportamiento algo superficial, es buena persona.

Akane Minagawa: ella misma admite que la encanta sentirse deseada y que nadie la quiere más que ella misma, se aprovecha de los sentimientos de los demás y la divierte; sin embargo, en contra de todo lo que ella pensaba, sufre un pequeño cambio qué, quién sabe cómo la afectará en el futuro.

BSO:

Muy buena ambientación en general.

Un OP realmente rítmico pero cantado de forma muy acelerada a mi parecer y aún así, no borra la delicadeza de la letra que es perfecta para el anime.

El ED totalmente diferente, cuyas imágenes son de lo más original y un auténtico arte.

Opinión personal:

Simplemente decir que me ha gustado, es poco, muy poco, porque desde el primer momento me shockeó el atrevimiento y la visión erótica de la situación y vi cómo aquello empezaba a enredarse sacando más y más cosas, todo un drama de romance que guarda muchísima reflexión.

Es un anime muy original donde, en lo que más se enfatiza, es en los sentimientos, la recepción de los mismos y sus actos. También hay ciertos estereotipos como dicen "los hombres pueden hacerlo sin sentir nada", puedes llegar a pensarlo tal vez... pero quiero pensar que los hombres no se rigen sólo por ése tipo de pensamientos superficiales. Ha habido cosas que no me han gustado, pero eso es a juicio de cada uno y su reflexión.

Muestra una evolución en cada personaje asombroso, además de verse los monólogos de todos y cada uno de los personajes y sin duda lo que más me ha gustado es cómo lo han planteado, los encuadres, el color, el dibujo, pero sobretodo el color, cómo han enfatizado ciertas partes, los desgloses y los recuerdos... sin palabras, me quedo corta explicando lo mucho que me ha gustado.

Lo recomiendo sin lugar a dudas, si eres un amante del drama y romance, te encantará.

¡Hasta la siguiente!


miércoles, 19 de julio de 2017

Zetman

Muy buenas lectores, espero que estéis disfrutando del verano, aunque aquí ya hemos dos olas de calor y una en primavera, todavía nos queda un buen rato, pero mientras seguimos con nuestro preciado hobbie, el anime de hoy, es bastante común pero no por ello no merece la pena, ¡allá vamos!

Autor/a: Katsura Masakazu
Año del Manga: 2002-2014
Año del Anime: 2012
Capítulos: 13

Argumento:

En la ciudad siempre encontramos a gente buena y gente mala, gente que hace daño y gente que lo hace sin querer y quiere ser mejor persona. Aquí, conocemos a gente que quiere impartir justicia sin saber cómo y gente que imparte justicia sin saberlo.

Kanzaki Jin, un huérfano, cuidado en la indigencia por su "abuelo", guarda un secreto que más adelante definirá el futuro. Humano o Monstruo. Los que juzgan y los juzgados, es un Anime en el que no puedes quedarte en un bando, o eres luz o eres oscuridad.

En cada batalla hay presencia de sangre, así que para los sensibles, os aviso, aunque tampoco se le puede denominar gore.

Estilo de Dibujo:

De borde fino pero muy marcado y prominente hasta, según que escenas, es un borde semigrueso,  destaca al igual que sus colores, opacos pero de gran potencia, numerosas arrugas, sombreado y brillo, dando un detalle exquisito, una fluidez de movimiento extraordinaria, nivel de detalle facial muy bueno al igual que sus movimientos y cambios; proporciones adecuadas y una adaptabilidad formidable.

Tiene errores de perspectiva-proporción, pero muy pocas, de perspectiva-color, como la sangre y pequeños detalles, además que se ve un gran cambio del primer capítulo a los siguientes donde, sobretodo en los detalles faciales se aprecian diferencias que, a mi parecer, son exagerados y demasiado marcados, como que sobran. Por ejemplo las arrugas de los labios extralargas y los ojos ligeramente más grandes, aunque guarda la proporción, además de las marcadas líneas de sombra y separación del labio superior. Pero esto es una sensación mía, puede que me equivoque ^^U.

Escenarios estáticos pero bien detallados y se hace presente ya que carece de efectos de desenfoque, tiene su propio color y aunque quede en segundo plano se hace notar.

En general posee un nivel de detalle muy alto.

Personajes principales:

Jin Kanzaki: impasible, algo burlesco, serio e intimidante en apariencia pero en el fondo tiene mucha sensibilidad y aunque acepta vivir con ello, le gusta vivir en compañía. No mide ni juzga con prejuicios, es objetivo en casi todas sus decisiones.

Akemi: a pesar de su trabajo, simpatiza con el muchacho y se convierte en un gran pilar emocional e incluso se sacrifica por él, así como si fuese su hijo. Aunque nunca llegamos a saber qué pasó con el suyo de verdad.

Kouga Amagi: movido por el personaje animado Alphas, pretende hacer uso de él impartiendo su propia justicia, así como un imitador pero real. Ingenuo, inocente, no tiene demasiada personalidad y se deja llevar muy fácilmente.

Konoha Amagi: muy sentimentalista pero realmente su papel es ser motivo de chantaje para su hermano, ignorante de toda la situación y enamorada de Jin, entiende al final la situación sin haber muchos cambios aunque es sincera en lo que piensa y siente y lo demuestra, a veces en el momento justo y otras...

Hanako Tanaka: aparece de cara al final pero es vital para Jin. No sabemos mucho de ella salvo su gran y mala relación familiar y nos llevamos una gran sorpresa al final, además de insospechada, al menos a mí me pilló desprevenida.

BSO:

No tiene una ambientación llamativa, más allá de lo básico.

Un OP, tremendamente  rítmico, pegadizo que no he tardado ni dos capítulos en buscarla, buena compenetración y contraste de voces que hace sin duda una buena combinación con las imágenes y la letra está adaptada totalmente al anime.

El ED sin embargo mantiene una línea totalmente opuesta, con una voz delicada y un ritmo lento y la letra es algo ambigua, pareciendo representar la circunstancia presente.

Opinión personal:

¿Es un anime que recomendaría ver? A ver..., esto es para gustos los colores, como he dicho mil veces. Personalmente no me ha gustado demasiado. Un tema básico, predecible y repetido en innumerables ocasiones; creo que podrían haberlo hecho mejor para evitar caer en la rutina.

Tiene muy buenos detalles y por el diseño gana mucho pero por el argumento sigue una línea y no se sale de ahí. No sé si habrá segunda temporada, imagino que no, porque el final está bien, aunque te deja al final con dos dudas contadas... no es de vital importancia y no creo que dé para otra temporada. Me esperaba más como tal pero no es un mal anime.

Sin nada más que añadir, ¡hasta la siguiente!


viernes, 30 de junio de 2017

Cheating Craft

¡Buenas lectores!, no sé si esto es sorpresa o no, por hacer dos entradas un mismo mes pero, es igual, el caso es estar aquí y compartir con vosotr@s otra reseña desde mi humilde opinión, ¡allá vamos!.

Autor/a: Kouno Takamitsu 
Año del Anime: 2016
Capítulos: 12

Elijo ésta imagen, porque me parecen muy graciosos los avisos de NO copiar en un examen.

Argumento:

El mundo se rige entre perdedores y ganadores, de acuerdo a los resultados obtenidos de un muy importante examen. Hay dos bandos: los que estudian o los que estudian cómo copiar, se ha hecho de esto una competencia, y veremos diferentes técnicas y situaciones donde realizarán los exámenes bajo circunstancias poco menso que disparatadas.

Desde las experiencias de Shokatsu y Oi, veremos si realmente aprueban o suspenden y si consiguen sus propósitos.

Estilo de Dibujo:

De borde fino, con colores muy vivos y opacos pero con un adecuado brillo y detalles de contraste y brillo blanquecino, sobretodo y más que nada para el pelo. El borde, en los momentos cómicos más que nada, se ve más grueso.

Muy buenos detalle de contraste, de acuerdo a la flexibilidad y proporción de la situación y personaje. Proporciones adecuadas y muy buena fluidez de movimiento en general.

Priman los primeros planos y los ojos son lo que más destacan, de borde un poco más grueso y oscuro cuyo iris está trabajado con un buen degradado que apenas se distinguen el rastro difuminado de cada tonalidad y posee brillo propio en los personajes principales.

Escenarios estáticos y bien detallados, con menos potencia de color, a excepción de los muchos y abundantes escenarios móviles, donde las exageraciones y efectos están presentes pero no rompen su proporción ni su brillo.

Personajes principales:

Shokatsu Mumei: nuestro protagonista, vivaz, positivo, distraído en numerosas ocasiones y aunque tiene una firme idea de lo que quiere, al final sus experiencias harán de él, alguien mejor.

Oi Kuoi: prima de Shokatsu, a pesar de su apariencia es bastante ruda, algo grosera y sumamente inteligente y humilde, centrada y responsable.

Rinu Shu: algo frío y distante, pero merece la pena conocerle y a pesar de su obsesión y sus ideas homosexuales, inteligente, audaz y astuto.

BSO:

Muy presente durante todo el anime, unas veces más y otras menos pero por lo general, se  hace notar, no destaca así por su originalidad y se adecúa al anime.

El OP y el ED tienen más o menos la misma sintonía de acuerdo al ritmo y la voz es bastante semejante, siguen la misma línea, aunque no son las mismas cantantes. Encaja bien con el anime.

Opinión personal:

Me ha parecido un anime del montón la verdad, tiene su qué, pero cuando ves ya unos pocos capítulos se te hace pesado ya que prácticamente en la misma mecánica y aunque la sola idea de hacer una competición de a ver quién copia mejor en técnicas, rapidez, etc., es cómico a más no poder pero, insuficiente como argumento, a mi parecer.

No es nefasto y oye para pasar un buen rato, está bien, es entretenido, aunque por ser predecible no lo he visto con demasiado atención, todo hay que decirlo ^^U.


Sin nada más que añadir, ¡hasta la siguiente!

viernes, 16 de junio de 2017

Princess Tutu

Buenas lectores, a estas horas de la asfixiante noche os presento un anime, aunque aparentemente ñoño e infantil, tiene mucho que aportar, ¡allá vamos!.

Autor/a: Itoh Ikuko
Año del Manga: 2002-2003
Año del Anime: 2002-2003
Capítulos: 26

Argumento:

Así como si fuese un cuento, nos narran una historia, cuyo prólogo cambia en cada capítulo, aunque siempre coinciden varios elementos: un cuervo, un príncipe y sus pedazos de corazón. Se ha mezclado la fantasía con la realidad, ¿Qué cuento es el que estamos viendo? ¿Cuál es la verdad del cuento y qué consecuencias traerá?.

Nuestra protagonista, Ahiru/la pata, tendrá que encontrar cada sentimiento que se esconde en distintos cuentos y salvar al príncipe de éste cuento inconcluso.

Estilo de Dibujo:

Antes de nada destacar la estética sencilla pero laboriosa y detallada de los prólogos, que parece carboncillo, una ambientación totalmente de cuento, original y digno de admiración.

Borde fino, con un ambiente un poco oscuro, pero no llega a serlo tanto, por lo que lo dejaría más bien en un ambiente neutro, donde a pesar que destacan los colores, también lo hace el escenario que en determinadas escenas (muchas de ellas) es fundamental para la situación.

Buena fluidez de movimiento, gran detalle de éstos en los bailes, efectos tenues y sencillos pero originales y oportunos dado que se trata de un cuento. Colores opacos con diferentes tonos y contrastes además de una buena proporción de brillo, algo escasa de hecho, pero para la sencillez del dibujo perfecto.

Escenarios estáticos y detallados pero no en exceso, el dibujo a pesar de ser sencillo en numerosos momentos, sobretodo en los bailes, brilla por su realismo. Destacan los detalles en las  expresiones faciales, donde acucia el brillo y las arrugas, las cuales se ven muy pocas veces, también destaca el volumen de las pestañas.

Personajes principales:

Ahiru/Princess Tutu: nuestra inocente y patosa protagonista con unos deseos más allá que humildes y bondadosos, comprende los sentimientos de los demás, mejor incluso, que aquellos que lo sienten. una gran persona/pata que no cede ante la adversidad.

Mythos: tal y cómo debe ser su papel, es alguien sin personalidad que no siente ni padece, está vacío y sólo obedece, pocas veces se le ve decidir por sí mismo, hasta casi el final de la historia.

Fakir: frío, condescendiente hasta cruel y malévolo se muestra en un principio, hasta que empezamos a conocerle un poquito más, donde vemos a alguien totalmente diferente, amable, tranquilo, decidido e inseguro pero valeroso, perdido en su historia, no sabe qué hacer hasta casi el final.

Rue/Princess Kraehe: la conocemos como alguien distante, superficial, como la típica idol que destaca y se va con el chico más popular, agraciadamente no es sólo eso, si no que esconde y muestra una personalidad y un pasado más complejo de lo que en un principio parece.

Drosselmeyer: misterioso, irónico y a veces hasta pesado, le vemos crear y deshacer nudos, creando incógnitas y echando leña para crear en el espectador más incertidumbre e impaciencia, algo muy original, ya que se mantiene dentro y fuera del anime, pero donde también él mismo pierde su papel, busca la tragedia sin responsabilidades.

Neko-sensei: tengo que meterle por el simple hecho de la cantidad de veces que sale, brilla por su obsesión con el matrimonio a pesar de verle después con el grandioso resultado jaja.

BSO:

Es un anime en el que, como no podía ser de otro modo, brilla por las música clásica, una ambientación majestuosa en cada momento lleno de emoción, tanto como si es un simple baile de ensayo como si es en un enfrentamiento o una conversación.

No destaca por el resto pero sin duda, la música clásica es protagonista, normal, siendo Ballet.

el OP es, con una voz sumamente delicada, casi como una nana, me ha hecho recordar el OP de Fruits Basket, y lógico que me sonase, ya que es la misma cantautora, Ritsuko Okazaki.
El ED, con la misma voz, sigue el mismo estilo delicado, ambos describen sentimientos que identifican a Ahiru, a mi parecer.

Opinión personal:

Lo vi hace unos años y me encantó, ahora he vuelto a verlo y me quedó con el mismo sabor a chocolate o incluso mejor, ya que la comprensión es diferente. Puede parecer algo ñoño, dices "bah es ballet, cuentos, príncipes, ya está lo típico" pues no, es muy original en muchos aspectos, te plantea cuentos y fábulas que muchos conocemos o como mínimo nos suenan y decimos, "si es de esto" pero luego el final no tiene nada qué ver.

No se trata de príncipes ni se trata de princesas, es sólo un recurso metafórico para después plantar una semilla, que es lo más básico de la literatura: prólogo, argumento + conflicto + drama + esperanza + final original e inesperado.

En éste caso puede que no haya tan inesperado pero desde luego, original es. Lo recomiendo de ver la verdad, merece la pena.

Sin nada más que añadir ¡hasta la siguiente!.


viernes, 19 de mayo de 2017

Swort Art Online

Buenas lectores, no me acordaba que tenía un anime en la remesa así que aquí os dejo la última del almacén, aunque puedo decir que estos días voy a estar más libre por lo que me voy a poner a ver series como una loca, de animación por supuesto jeje. ¡Allá vamos!.

Autor/a: Reki Kawahara

Año del Manga: 2009-2014 aprox.
Año del Anime: 2012-2014
Capítulos 1ª Temp: 25
Capítulos 2ª Temp: 24+1 especial
Películas: 1
Juegos: 5

Argumento:

SAO o Sword Art Online, es un juego online, cuya jugabilidad es una mezcla del conocido Oculus Rift con una tecnología de última generación, cuya finalidad es aportar la experiencia más real, o esa es su intención en un principio pero nada más empezar en su lanzamiento oficial, el creador del juego les hace un comunicado que no pueden salir y lo que se suponía que era virtual tendrá unas consecuencias reales.

¿Cómo afrontarán estas circunstancias? ¿Conseguirán superar los 100 pisos? Pero más que eso, si llegan a terminar el juego ¿qué consecuencias acarreará después en el mundo real?. No es sólo la vida en el juego, si no dos vidas, la del juego y la vida real, ¿qué sucederá después de SAO?, porque SAO es el comienzo, pero no el final.

En la segunda temporada, volvemos a los juegos de simulación virtual pero desde otra perspectiva y con otros objetivos, ¿saldrá todo bien?.

Estilo de Dibujo:

De borde fino, de colores opacos y con muy buenas combinaciones de color, brillos y sombras adecuados además de un buen reparto de personajes, aunque sigue el mismo patrón en muchos de ellos, con barbillas acabadas en pico y caras anchas pero rectas. 

Tiene un apoyo digital en algunos efectos y algunas criaturas pero no desentona demasiado. Escenarios estáticos pero bien detallados, paisajes increíbles, muy original.

Con buena fluidez de movimiento, sobretodo en las escenas de acción y cuando hay escenas románticas o dramáticas, se centra en los detalles faciales y sobretodo en los ojos, grandísima fluidez y detalle en ésos momentos.

En la segunda temporada, vemos una aumento de detalles, sombras, brillos, fluidez y mayor apreciación de los escenarios y efectos en general. Y cambia completamente el estilo, ya que tal y como nos dicen en el anime, es un cambio de los mundos de fantasía al cyberpunk, y también nos informan que éste juego para profesionales, es originalmente Americano y que posee personal de Japón. (Es un dato que me parece realmente curioso).

Personajes principales:

Kazuto Kirigaya: observamos como evoluciona, ya que, en un principio se muestra tímido, solitario y generoso, muy buena persona que con el tiempo empieza a ser más selectivo, madura y con una férrea voluntad sobrepasa sus miedos y los acepta. Gran persona.

Yuuki Asuna: contrario a Kazuto, la conocemos solitaria, marginada y un poco engreída pero muy diestra que después, al conocerla la vemos agradable, un poco caprichosa, tozuda, con voluntad y siendo justa.

Suguha Kirigaya: la conocemos en la segunda saga de la primera temporada, tímida, un poco fría y algo egoísta que esconde todo un mundo, hasta que sale su amor, no deja entrar a nadie, digna de confianza.

Yui: una IA que pasa de ser un sistema binario a un miembro de la familia y que, sospechosamente, tiene rasgos de los que amigablemente llama "papá y mamá".

Shinon Asada: la conocemos como la mujer de hielo, ya que es fría, directa y parece no afectarle nada, nada más lejos de la realidad, pues guarda un secreto muy tortuoso y realmente hasta que no saca su temor, no es capaz de evolucionar y ser ella misma.

Kyouji Shinkawa: importante para la primera saga de la segunda temporada pues, aparentemente amable, empieza a mostrar un comportamiento casi acosador y que esconde un trastocado secreto que lo vuelve terriblemente peligroso.

BSO:

El primer OP de la primera temporada rítmico con la cálida voz de Risa, cuya letra nos hace una buena descripción de los pensamientos del protagonista, las escenas nos muestran una buena presentación de lo que será el anime. y el ED con un ritmo delicado y lento, hacen una buena representación a la co-protagonista.

En el segundo OP, nuevamente nos encontramos (según yo creo) una representación de los pensamientos de Kirizaya, cuyas escenas nos muestran la segunda parte del anime, la nueva etapa y el nuevo juego.
El segundo ED, tierno, dulce pero sin dejar de lado un ritmo agradable cuya letra e imágenes muestran la perspectiva y pensamientos de Suguha.

La ambientación es adecuada pero no destaca demasiado. Haciendo énfasis en los puntos clave.

En la segunda temporada el primer OP sigue la línea rítmica con la primera temporada, con una voz preciosa y similar, cuya letra hace una representación acertada de la situación, cuyas imágenes aclaran la letra y que nos dan un adelanto de lo que nos encontraremos.
El ED con una voz delicada y tenuemente rítmica, muestra los anhelos y deseos, en representación de las escenas de Sinon.

El segundo OP, nos presenta la segunda saga de ésta temporada, Excalibur, cuyas escenas nos hacen una muy buena presentación y la letra anima a la aventura que nuestros protagonistas van a vivir.
El segundo ED se muestra con voz delicada, con una letra que reta a los actos que nuestros protagonistas realizan, ya que es como una comparación del antes y el ahora. Y el tercero enmarcado y centrado en Asuna en su situación de ése momento, nuevamente con LiSA.

Vemos una ambientación sonora mucho más destacable, haciéndose oír y la cual, hace un buen énfasis de las situaciones en todo momento. Una gran mejora.

Opinión personal:

Sinceramente, me esperaba más de éste anime, aunque debo decir que es una maravilla, muy original, y con un desarrollo sublime pero que después, se vuelve un poco típico, aún así, es un anime muy recomendable y que en la época en la que estamos, define bastante bien los deseos de mezclar lo virtual con lo real, aunque falta mucho para eso y no creo que se consiga aportando más datos a un sistema numérico, hará más nuestro pensamiento placebo que otra cosa pero bueno, es una divagación mía.

Para mí, las dos últimas mitades de cada temporada, sobraban, o al menos y sobretodo la de la segunda temporada, lo hubiera incorporado a la segunda parte de la primera temporada para meter más chicha y más drama pero bueno, mis partes favoritas por supuesto, ha sido la saga o marco del SAO y el GGO, como a la gran mayoría imagino.

Termino diciendo que lo recomiendo y que, hay rumores de una tercera temporada, que posiblemente, si sale, no vea ya que con éstas dos temporadas, me he quedado más que servida.

¡Hasta la siguiente!